Bir yıl önce OpenAI, ChatGPT'nin piyasaya sürülmesiyle sismik bir şok dalgası yarattı ve içerik oluşturucular o zamandan beri kolektif bir kaygı yaşıyor. Üretken yapay zekanın zahmetsizce görsel ve yaratıcı içerik oluşturabildiği bir dünyada insanlara ne olur? Görünen o ki, yapay zeka tüm biçimleriyle CEO'lardan yazarlara kadar herkesin yerini alabilir. Dolayısıyla bu varoluşsal soru, ne yaparsanız yapın, bu yazıyı okuyan herkes için geçerli. Ve hiç kimse aslında cevabı bilmiyor. Ama sanırım ünlü müzik yapımcısı Rick Rubin bize bir ipucu sunuyor.
Rubin'in başarıları efsaneden başka bir şey değil. Hip-hop'tan country'ye kadar çeşitli türlerdeki sanatçılarla işbirliği yaparak başarılı oldu. Tüm zamanların en etkili hip-hop plak şirketlerinden biri olan Def Jam Records'un kurucularından biri oldu. LL Cool J ve Run-DMC ile yaptığı çalışmalar, hip-hop'un daha geniş bir kitleye tanıtılmasına yardımcı oldu ve Beastie Boys'un ilk albümü Licensed to Ill'deki prodüksiyonu, grubun türdeki en büyük gruplardan biri olarak sağlamlaşmasına yardımcı oldu. . 1990'larda Johnny Cash'in American Recordings albümünde yapımcı olarak rol alarak Johnny Cash'in zayıflayan kariyerini yeniden canlandırdı. Bu LP (ardından yine Rubin tarafından üretilen beş albüm daha) müzik tarihindeki en büyük geri dönüş albümlerinden biri olarak kabul ediliyor.
Rubin, 2023'ün başlarında hayatı, kariyeri ve felsefesi hakkında çok tartışılan bir röportajda "60 Minutes" ile konuştu. Röportajın tamamı izlenmeye değer. Ancak Anderson Cooper ona "Enstrüman çalıyor musun?" diye sorduğunda yaklaşık 2 dakika dinlediğinizden emin olun. Rubin açıkça "Zar zor" diye yanıtlıyor. Ayrıca ses tahtasının nasıl kullanılacağını bilmediğini ve teknik yeteneğinin olmadığını söylüyor. “Müzik hakkında hiçbir şey bilmiyorum” diye ekliyor.
Cooper gülerek, "Bir şeyler biliyor olmalısın" diye yanıtlıyor.
“Neyi sevdiğimi ve neyi sevmediğimi biliyorum. Neyi sevip neyi sevmediğim konusunda kararlıyım.”
“Peki sana ne için para ödeniyor?” İnanamayan Cooper soruyor.
Rubin şöyle yanıtlıyor: "Zevklerime olan güvenim ve hissettiklerimi ifade etme yeteneğim, sanatçılara yardımcı oldu."
Bunu bir düşün. Müzik tarihinin en başarılı yapımcılarından biri, müzik hakkında hiçbir şey bilmediğini ve mesleğin teknik araçlarını nasıl kullanacağını bilmediğini söylüyor. İronik bir şekilde, içgüdülerine güvenerek şimdiye kadar yapay zekanın ulaşamadığı bir beceri geliştirdi.
Ve geçmiş performansı da sözlerini doğruluyor. Cash'i gitarını tek başına ve fişten çekmeden çalmaya davet ederek, 1990'ların başında çok zayıf bir dönem yaşayan Johnny Cash'in kariyerini geri kazanmasına yardımcı oldu.
Cash'in daha sonra bir American Recordings antolojisinin notlarında anlatacağı gibi Rubin, Cash'e şunu önerdi: "Gitarını al, mikrofonun önüne otur ve bana sevdiğin şarkıları söyle. Kaydetmek istediğin her şeyi bana söyle.”
Kulağa neredeyse sıradan geliyor, değil mi? Ancak teklif tam bir dahiceydi: Cash aslında hiç böyle kayıt yapmamıştı. Cash, 1950'lere kadar uzanan tüm kariyeri boyunca her zaman başka müzisyenlerle kayıt yapmıştı. Rubin'le birlikte Cash'in sesi, hikaye anlatımının çıplak özüne indirgendi; bu, Rubin'in, Cash'in kariyerinin o noktasında eksik olduğunu hissettiği bir şeydi. Ayrıca Rubin Cash konusunda ödevini yapmıştı. Cash'in toplantılarda az konuşan bir adam olabileceğini biliyordu. Rubin, Cash'i müziği aracılığıyla konuşmaya teşvik etti. Cash'in müzik çalmasını sağlamak, uyum kurmanın bir yoluydu.
İlk başta Rubin kayıt ekipmanını açmadı; sadece Cash'ten çalmaya başlamasını istedi. Cash, gospel'den tren şarkılarına kadar çeşitli müzikler çalmak için şarkı kitabına daldı. Rubin, Cash'in seçimlerini dinledi ve Cash'in American Recordings'in temelini oluşturacak şarkıları seçmesine yardımcı olmak için kendi içgüdülerini uyguladı; bunlar arasında vahşi bir cinayet işleyen bir adam hakkındaki bir şarkı ("Delia's Gone") da vardı; Rubin bu şarkının Cash'le bağlantı kuracağını doğru bir şekilde fark etti. duygusal olarak çağdaş müzik zevklerine.
Ve böylece dönüm noktası niteliğindeki albüm serilerini birlikte kaydettiler; Rubin, diğer sanatçılarla kayıt yaparak ve yüzeyde country ile hiçbir ilgisi olmayan şarkıları - özellikle de Nine Inch Nails'ın "Hurt" şarkısını yorumlayarak Cash'i risk almaya ikna etmeye devam etti. ama her şeyin Johnny Cash'le ilgisi vardı.
Ne kadar ironik. Başarının dolar, sent ve satılan birim cinsinden hesaplandığı bir dünyada Rubin soyut bir şeye güveniyor: içgüdü. Ve insan unsuruna eğilerek önemli bir şeyin peşinde olduğunu düşünüyorum. Rubin, ister içerik yazmaktan ister videoda görsel oluşturmaktan bahsediyor olun, belirli bir ticaretin bariz yönlerinin ötesinde yatan maddi olmayan varlıkların önemini anlıyor. Rick Rubin'i çılgınca başarılı kılan ve sanatsal açıdan saygı duyulan şey teknik uygulama değil. Bu bir içgüdü.
Ve bu içgüdü Rick Rubin'e özgü değil. Kendini sürekli müziğe, kültüre, yeni fikirlere kaptırarak içgüdülerini geliştirmeye çalışıyor. O, fikirlerin süngeridir ve yakın zamanda yayınlanan The Creative Act: A Way of Being adlı kitabının çıkışını desteklemek için 2023 boyunca podcast'lerde ve medya görünümlerinde tartıştığı bir konu.
Kitabı şiddetle tavsiye ederim. Yürümek gibi basit eylemlerle "dikkatinin dağılmasına" izin verecek noktaya kadar zihnini sürekli olarak fikirlere açık tutmanın değerini tartışıyor. Fikirlerin başlangıç noktalarını bulmak için "ilgi çekici bulduğumuz her şeyi toplamanın" ve bu başlangıç noktalarına verdiği duygusal tepkiyi dinlemenin önemi hakkında yazıyor. Potansiyeli olan bir fikirle karşılaştığını bilmenin yol işaretleri olarak entelektüel tepkileri değil, insani duyguları (heyecan gibi) öne çıkarmasını ilginç buluyorum. Duygu açıkça insani bir özelliktir. (Ve pazarlama sektöründeki bizler de insan ile marka arasında bağ kuran şeyin aslında duygu olduğunu biliyoruz.)
Ayrıca hataların değerini de tartışıyor. “İnsanlık hatalarla nefes alır” diye yazıyor. “Bir şey planladığımız gibi gitmediğinde, ya direnme ya da onu dahil etme seçeneğimiz var. Projeyi kapatmak veya hayal kırıklığını dile getirmek yerine elimizdeki malzemelerle başka neler yapılabileceğini düşünebiliriz. Hangi çözümler doğaçlama yapılabilir? Akış nasıl yeniden yönlendirilebilir?”
Elbette hataları benimsemek, en azından düzgün çalışmasını istediğimizde, yapay zekaya aykırıdır. Yapay zeka, yanlış ve taraflı verilerle beslendiğinde kesinlikle hataları tekrarlıyor. Ancak hataları güzel sanata dönüştürmek tamamen insani bir özelliktir.
Gönderimin karşı argümanı, yapay zekanın, ne kadar iyi teşvik ettiğinize bağlı olarak herkesin yeni fikirler bulmasına yardımcı olabileceğidir. Yapay zeka da bizim gibi düşünmeyi yeni yeni öğrenmeye başlıyor. Bir algoritma artık teknik olarak Rick Rubin'in fikirlerini sentezleyerek yaptığını yapıyor. Ancak bu kadar kolay olsaydı, üretken yapay zeka her gün çığır açan yeni yıldızlar yaratıyor olurdu. Elbette mevcut çalışmaları taklit ederek sentetik müzik ve hatta sentetik müzisyenler üretiyor ancak yapay zeka, yaratıcı atılımlarla sonuçlanan içgüdünün yerini alamadı.
Öte yandan yapay zekanın nereye gittiğini gerçekten bilmiyoruz. Bu yüzden Rick Rubin'in bir cevap değil, bir ipucu sunduğunu ve bunun en iyi ihtimalle geçici olduğunu söylüyorum. Ama bugün bana yetecek bir ipucu. Yarın - kim bilir?