1 年前、OpenAI は ChatGPT のリリースで地殻変動を引き起こし、それ以来、コンテンツ クリエイターは集団的な不安を経験しています。生成 AI が視覚的で創造的なコンテンツを簡単に作成できる世界では、人間はどうなるでしょうか?結局のところ、 AI はあらゆる形態で、CEO から作家に至るまで、誰にでも取って代わることができるのです。したがって、この実存的な質問は、何をしているかに関係なく、この投稿を読んでいるすべての人に当てはまります。そしてその答えを本当に知っている人は誰もいません。しかし、高名な音楽プロデューサーであるリック・ルービンがヒントを提供してくれると思います。
ルービンの功績は伝説にほかなりません。彼は、ヒップホップからカントリーまで、ジャンルを超えたアーティストとのコラボレーションで成功を収めました。彼は、史上最も影響力のあるヒップホップ レコード レーベルの 1 つであるデフ ジャム レコードを共同設立しました。 LL Cool JやRun-DMCとの彼の仕事は、より幅広い聴衆にヒップホップを紹介するのに役立ち、ビースティー・ボーイズのデビュー・アルバム『ライセンス・トゥ・イル』での彼のプロデュースは、グループをこのジャンルで最大のアクトの1つとして確固たるものにするのに役立った。 。 1990年代、彼はジョニー・キャッシュのアルバム『American Recordings』でプロデューサーを務め、ジョニー・キャッシュの低迷していたキャリアを若返らせたことは有名だ。その LP (ルービンがプロデュースしたさらに 5 枚のアルバムが続く) は、音楽史上最も偉大なカムバック アルバムの 1 つと考えられています。
2023年の初め、ルービンは「60 Minutes」の話題のインタビューで自身の人生、キャリア、哲学について語った。インタビュー全体は一見の価値があります。ただし、アンダーソン・クーパーが「楽器を演奏しますか?」と尋ねる約 2 分を必ず聞いてください。ルービンは「かろうじて」と率直に答えた。さらに響板の使い方も分からず、技術力もないという。彼はさらに「音楽については何も知りません」と付け加えた。
「あなたは何かを知っているはずです」とクーパーは笑いながら答えた。
「私は自分が何が好きで何が嫌いなのかを知っています。私は何が好きで何が嫌いかをはっきりと決めています。」
「それで、あなたは何に対して給料をもらっているのですか?」信じられないクーパーが尋ねる。
ルービンは、「自分のセンスと自分の感じたことを表現する能力に対する自信が、アーティストにとって役立っていることが証明されています。」と答えます。
それについて考えてみましょう。音楽史上最も成功したプロデューサーの一人は、音楽について何も知らず、業界の技術ツールの使い方も知らないと述べています。皮肉なことに、彼は本能に頼ることで、これまでのところ、AI が触れることのできないスキルを培ってきました。
そして彼の実績は彼の発言を裏付けている。彼は、1990 年代初頭に非常に低迷していたジョニー・キャッシュのキャリアを取り戻すのに、キャッシュを一人でアンプラグドでギターを弾くように誘ったことで有名です。
後にキャッシュがアメリカン・レコーディングスのアンソロジーのライナーノーツで語っているように、ルービンはキャッシュにこう提案した。録音したいものをすべて歌ってください。」
ほとんど平凡に聞こえますよね?しかし、この提案は純粋に天才的でした。実際、キャッシュはそのような録音をしたことがありませんでした。 1950 年代に遡る彼のキャリア全体を通じて、キャッシュは常に他のミュージシャンとレコーディングを行ってきました。ルービンの登場により、キャッシュのサウンドはストーリーテリングのありのままの本質だけが取り除かれましたが、ルービンはキャッシュのキャリアのその時点で何かが欠けていると感じていました。さらに、ルービンはキャッシュに関する宿題を行っていました。彼は、キャッシュが会議では口数が少ない人物になる可能性があることを知っていた。そこでルービンはキャッシュに音楽を通じて語るよう勧めた。キャッシュに音楽をかけてもらうのは信頼関係を築く方法だった。
最初、ルービンは録音機器の電源を入れず、ただキャッシュに演奏を始めるように頼んだだけだった。キャッシュはソングブックを読み込んで、ゴスペルから電車の歌まで、さまざまな音楽を演奏しました。ルービンはキャッシュの選択に耳を傾け、彼自身の直感を応用して、残忍な殺人を犯した男についての曲(「デリアズ・ゴーン」)を含む、アメリカン・レコーディングスの基礎となる曲をキャッシュが選択するのを手助けした。ルービンは、その曲がキャッシュと結びつくだろうと正しく認識した。感情的には現代音楽の好みに合わせます。
こうして彼らは画期的な一連のアルバムを一緒にレコーディングし、ルービンはキャッシュに対し、他のアーティストとレコーディングしたり、表面的にはカントリーとは何の関係もない曲、特にナイン・インチ・ネイルズの「ハート」をカバーしたりすることでリスクを負うよう説得した。しかし、それはジョニー・キャッシュとすべて関係していました。
なんて皮肉だな。成功がドルやセント、販売単位などで計算される世界で、ルービンは目に見えない直感に頼っています。そして、彼は人間的な要素に傾倒して、何か重要なことを考えていると思います。ルービンは、コンテンツの執筆やビデオ上の画像の作成など、特定の取引の明白な側面の先にある無形資産の重要性を理解しています。リック・ルービンが芸術的に大きな成功を収め、尊敬されるようになったのは、技術的な実行ではありません。それは本能です。
そして、この本能はリック・ルービンに特有のものではありません。彼は、音楽、文化、新しいアイデアに常にノンストップで没頭することで、本能を発達させることに取り組んでいます。彼はアイデアのスポンジであり、最近出版された著書『The Creative Act: A Way of Being』のリリースをサポートするために、2023 年を通じてポッドキャストやメディア出演でそのことについて話してきました。
この本を強くお勧めします。彼は、歩くなどの単純な行為に「気を紛らわす」ことを許してでも、アイデアに対して常に心を開いておくことの価値について語ります。彼は、アイデアの出発点を見つけるために「興味のあるものをすべて集める」こと、そしてそれらの出発点に対する彼の感情的な反応に耳を傾けることの重要性について書いています。可能性のあるアイデアに出会ったことを知るための道しるべとして、彼が知的な反応ではなく人間の感情(興奮など)を挙げているのは興味深いと思います。感情は明らかに人間の特性です。 (マーケティング業界に携わる私たちも、人間とブランドとのつながりを築くのは感情であることを知っています。)
彼は間違いの価値についても語ります。 「人間は間違いを吸い込みます」と彼は書いています。 「何かが計画どおりに進まないとき、私たちはそれに抵抗するか、それを組み込むかの選択をします。プロジェクトを中止したり不満を表明したりする代わりに、手元にある素材を使って他に何ができるかを検討するかもしれません。即興でできる解決策は何でしょうか?どうすれば流れを変えることができるでしょうか?」
もちろん、少なくとも適切に動作させたい場合には、間違いを受け入れることは AI にとって直観に反します。 AIは不正確で偏ったデータを与えられると間違いを繰り返します。しかし、間違いを美しい芸術に変えることは、明らかに人間の特質です。
私の投稿に対する反論は、AI は、あなたがどれだけうまく促すかによって、誰でも新鮮なアイデアを思いつくのに役立つというものです。そして、AI は私たちと同じように考える方法を学び始めたばかりです。現在、アルゴリズムは技術的には、アイデアを合成することで Rick Rubin が行っていることを実行します。しかし、それがそんなに簡単であれば、生成 AI は毎日新たな画期的なスターを生み出しているでしょう。確かに、既存の作品を模倣して合成音楽や合成ミュージシャンさえも生成していますが、創造的なブレークスルーをもたらす直感が AI に取って代わられたわけではありません。
繰り返しになりますが、AI がどこに向かっているのかは実際にはわかりません。これが、リック・ルービンが答えではなくヒントを提供している、そしてそれはよく言ってもつかの間のものである、と私が言う理由です。しかし、それは今日の私にとって十分な手がかりです。明日 – 誰にも分かりません。