Jotkut mainokset myyvät tuotteita. Harvinaiset muuttuvat kulttuuriin. 20. vuosisata antoi meille molemmat lajit, ja niiden välinen kuilu on kaikki. Ennen sosiaalista mediaa, algoritmista kohdistamista ja A / B-testausta, kampanjat, jotka rikkoivat, tekivät niin vain terävällä ajatuksella, rehellisellä kopioinnilla ja syvällä ymmärryksellä siitä, mitä ihmiset todella halusivat tuntea. Vuonna 1999 Ad Age sijoittui vuosisadan 100 suurimman kampanjan joukkoon. Huomionarvoista tässä luettelossa ei ole se, kuinka vanha se näyttää. Se on se, kuinka merkityksellinen se on edelleen. Parhaan työn periaatteet eivät ole muuttuneet. Tässä on 7 kampanjaa siitä ajasta, että jokaisen markkinoijan pitäisi tietää, miksi he työskentelivät ja mitä he voivat vielä opettaa sinulle juuri nyt. 1. Volkswagen ”Think Small” (1959) Virasto: Doyle Dane Bernbach · Ikäluokitus: #1 Vuonna 1959 Volkswagen tarvitsi myydä pienen, outoa saksalaista autoa amerikkalaisille markkinoille pakkomielle koko, kromi ja Cadillacs. sodanjälkeisessä Amerikassa se oli lähes mahdoton lyhyt. Doyle Dane Bernbach (DDB) teki päinvastaisen kuin mitä teollisuus odotti. taidejohtaja Helmut Krone sijoitti pienen kuvan Beetleistä koko sivun vasemmassa yläkulmassa, jota ympäröi vain valkoinen tila. iän mukaan kampanja toimi.Ad Age: n historiallisen kirjanpidon mukaan DDB loi kuusi vuosisadan suurimmista 100 kampanjasta, ja Think Small oli kruunun jalokivi. Vuosittainen Yhdysvaltain Beetle-myynti nousi 120 000 yksiköstä vuonna 1959 yli 423,000: een vuoteen 1968 mennessä. Kuvaus DDB Miksi se on ajaton: Totuus, joka toimitetaan luottavaisesti, on vakuuttavampi kuin mikään liioiteltu väite. 2. Coca-Cola ”The Pause That Refreshes” (1929) Virasto: D'Arcy Co. · Ad Age -luokitus: #2 Kauan ennen kuin "emotionaalisella brändillä" oli nimi, Coca-Cola teki sen jo. "Jäähdytys, joka virkistää" ei myynyt juomaa; se myi hetken. Sloganin kehitti Archie Lee D'Arcy Advertisingistä, joka työskenteli tiiviisti Coca-Colan presidentin Robert Woodruffin kanssa. - uskoivat mainonnan rooli oli "tehdä ihmisiä kuten sinä", ei myydä tuotetta. että filosofia muotoili kaiken.Vuonna 1929 käynnistetty, kuten Coca-Cola Companyn mainoshistoria vahvistaa, iskulause tuli brändin identiteetin ankkuriksi läpi masennuksen aikakauden, asettamalla Coca-Cola demokraattiseksi, kohtuuhintaiseksi nautinnoksi, joka on kaikkien saatavilla milloin tahansa päivässä. Coca-Cola Oy:n oma historiallinen arkisto Coca-Cola Companyn historiallisen arkiston mukaan Woodruff ja Lee myös tilasivat taiteilijan Haddon Sundblomin vuonna 1931 maalaamaan nyt ikonisen punaisen Santa Clausin Coca-Cola-mainoksiin, mikä vahvistaa edelleen brändin yhteyttä lämpöön, yhteisiin hetkiin ja inhimilliseen tunteeseen. Miksi se on ajaton: Ihmiset eivät osta tuotteita, he ostavat tunteita. Coca-Cola keksi sen vuonna 1929. Marlboro, The Marlboro Man (1955) Näytä tarkat tiedot Virasto: Leo Burnett Co. · Mainoksen ikäluokitus: #3 Marlboro markkinoitiin alun perin naisille tarkoitetuksi savukkeeksi, jota myytiin nimellä "Mild as May." Philip Morris palkkasi Leo Burnettin marraskuussa 1954 korjaamaan sen, ja Burnettin luoma tuotemerkki oli yksi mainonnan historian dramaattisimmista uudelleenasennuksista. mukaan , virasto "ottanut henkilökohtaisen roolin brändin sijoittamisessa naisten savukkeesta miesten kanssa Marlboro Man -kampanjan käyttöönotolla." Ensimmäiset mainokset esittelivät cowboya. Alkuperäinen nimi: Ad Age's Encyclopedia on Leo Burnett 
 
 "Kauboi on lähes universaali symboli ihailtu maskuliinisuus." "Kauboi on lähes universaali symboli ihailtu maskuliinisuus." Tutkimukset olivat havainneet, että tupakoitsijat pitivät suodatinsavukkeita "hieman hedelmällisiksi", joten jokainen elementti oli suunniteltu vastustamaan tätä havaintoa. vuoteen 1962 mennessä Philip Morris asettui cowboyon yksinomaiseksi Marlboro-kuvaksi; vuoteen 1963 mennessä hänellä oli koti: Marlboro Country. Vuonna 1999 Ad Age nimesi Marlboro Man -kampanjan vuosisadan kolmanneksi tärkeimmäksi ja cowboyn vuosisadan ylimmäksi mainoskuvaksi, joka on yksi Leo Burnettin luomista neljästä kuvakkeesta luettelon laatimiseksi. Miksi se on ajaton: Ihmiset ostavat, kuka he haluavat tulla, ei mitä tuote tekee. Nike – ”Just Do It” (1988) Virasto: Wieden+Kennedy · Mainoksen ikäluokitus: #4 Vuonna 1988 Nike menetti maata Reebokille, joka oli hallinnut 80-luvun puolivälin aerobic-boomia. Wieden+Kennedyn perustaja Dan Wieden tarvitsi yhden rivin yhdistääkseen sarjan hyvin erilaisia TV-paikkoja, ja hän kirjoitti sen illalla ennen asiakkaan esitystä. Alkuperä on hämmästyttävä, kuten Vuonna 2022 Wiedenin kuoleman jälkeisessä kunnianosoituksessa lause oli saanut inspiraationsa tuomitun murhaajan Gary Gilmoren viimeisistä sanoista ennen teloitustaan: "Let's do it." Wieden vaihtoi kaksi sanaa ja riisui sen pimeydestä. Tietoa NPR:stä Kuten NPR dokumentoi, Nike kasvatti maailmanlaajuista myyntiään 877 miljoonasta dollarista vuonna 1988 9,2 miljardiin dollariin vuoteen 1998 mennessä. 
 
 "Jostain syystä tämä rivi resonoi syvästi urheiluyhteisössä ja yhtä syvästi ihmisten kanssa, joilla oli vähän tai ei lainkaan yhteyttä urheiluun." "Jostain syystä tämä rivi resonoi syvästi urheiluyhteisössä ja yhtä syvästi ihmisten kanssa, joilla oli vähän tai ei lainkaan yhteyttä urheiluun." Yli 35 vuotta myöhemmin, "Just Do It" on edelleen käynnissä. Miksi se on ajaton: Parhaat iskulauseet eivät koske tuotetta, vaan sitä käyttävää henkilöä. ”Just Do It” on filosofia, ei iskulause, ja se puhuu jotain yleismaailmallista ihmisen kunnianhimoa. De Beers: Timantti on ikuinen (1948) Virasto: N.W. Ayer & Son · Mainoksen ikäluokitus: #6 Harvat kampanjat ovat muokanneet ihmisen käyttäytymistä niin syvästi kuin tämä.Ennen De Beersia timantti kihlasormukset eivät olleet kulttuurinen normi.Vähemmän kuin 20% amerikkalaisista morsiamoista omisti yhden 1930-luvun lopulla, kuten dokumentoitiin . Ad Age's encyclopedia merkintä De Beers Vuonna 1948, ennen merkittävää viraston esitystä, N.W. Ayerin copywriter Frances Gerety kirjoitti rivin "A diamond is forever."Kuten Ad Age raportoi De Beers -encyklopediaan, iskulause "kuvasi sekä kiven kestävyyden että avioliittoon menevien pariskuntien romanttiset pyrkimykset" ja tuli välittömästi De Beersin Yhdysvaltain kampanjan tukikohdaksi. Luvut ovat hämmästyttäviä. 1940-luvun lopulla naimisissa olevien amerikkalaisten naisten osuus, jotka omistivat timanttisormuksia, oli noussut 60 prosenttiin Ad Age: n mukaan. 1980-luvulla se ylitti 70 prosenttia. Kun De Beers otti kampanjan Japaniin vuonna 1968, markkinat, joissa alle 5 prosenttia naisista sai timanttisormuksia tuolloin, tämä luku saavutti 60 prosenttia vuonna 1981, kuten Ad Age dokumentoi. De Beers käytti 200 miljoonaa dollaria vuodessa mainontaan 34 maassa huipulla. Miksi se on ajaton: Se on lopullinen todiste siitä, että mainonta voi luoda kulttuurisia normeja, ei vain heijastaa niitä. 6. Avis, ”We Try Harder” (1963) Virasto: Doyle Dane Bernbach · Ad Age -luokitus: #10 DDB esiintyy kahdesti tässä luettelossa, koska he ansaitsivat sen kahdesti. ”Me yritämme kovemmin” syntyi lyhyestä, joka olisi pelottanut melkein mitä tahansa muuta virastoa. Vuonna 1962 Avisilla oli vain 11 prosentin markkinaosuus, eikä se ollut tehnyt voittoa 13 vuoteen. Uusi toimitusjohtaja Robert Townsend soitti DDB: n Bill Bernbachille, joka vaati 90 päivää tutustua yritykseen ennen kuin kirjoitti sanan. Tuon syvän sukelluksen aikana, kun DDB kysyi, onko Avisilla uudempia autoja, enemmän paikkoja tai alhaisempia hintoja kuin Hertz, vastaus jokaiseen kysymykseen oli ei. Kampanjan aikakauslehden historiallinen kertomus Copywriter Paula Green, jonka Campaign kuvaili menneen "täysin Madison Avenuen vallitsevan filosofian vastaisesti, että mainokset eivät saa koskaan tunnustaa brändin heikkoutta", kääntyi siihen "Kun olet vain numero 2, yrität kovemmin. tai muuten." David Ogilvy myöhemmin ylisti kampanjaa "pahanlaatuisena sijoittamisena", kuten kirjattiin Fred Danzig, sitten Ad Age -toimittaja, kaapasi alan reaktiot, kun kampanja käynnistyi: Slate 2013 -tutkimus 
 
 Rohkeus, omaperäisyys, tuoreus, elämä, sassy henki... se muutti ikuisesti tapaa, jolla Madison Avenue kommunikoi maailmalle. Rohkeus, omaperäisyys, tuoreus, elämä, sassy henki... se muutti ikuisesti tapaa, jolla Madison Avenue kommunikoi maailmalle. Tulokset olivat välittömiä. Vuoden kuluessa Avis käänsi 3,2 miljoonan dollarin tappion 1,2 miljoonan dollarin voittoon, ensimmäisen vuosikymmenen aikana, kuten sekä Campaign että Slate vahvistivat. Hertzin johtajat, Slate raportoi, ennustivat, että vuoteen 1968 mennessä Avis saattaa tarvita uuden kampanjan, koska se ei enää olisi nro 2. Miksi se on ajaton: Rehellisyys heikkouksistasi, luottamuksen kanssa, rakentaa enemmän luottamusta kuin tyhjiä ylivoimaisuutta koskevia väitteitä. 7. Apple, ”1984” (1984) Virasto: Chiat/Day · Ad Age -luokitus: #12 Se lähetettiin kerran, Super Bowl XVIII: n aikana 22. tammikuuta 1984. Se ei koskaan toistunut kansallisessa televisiossa. Ridley Scottin ohjaama mainos kuvaa harmaata, dystopista vaatimustenmukaisuuden maailmaa, jota murtaa yksinäinen nainen, joka heittää vasaran läpi näytön, jossa on "Big Brother." Ad Age: n arkiston mukaan paikan takana olevat luojat, sen kirjoitti Steve Hayden, Brent Thomasin ohjaama taide ja Lee Clowin ohjaama luova, jonka Ridley Scott toi sisään, kun hän oli Lontoossa "Blade Runnerissa." 
 
 ”Steve Jobsin yksinkertainen haaste oli: ”Mielestäni Macintosh on maailman historian suurin tuote. ”Steve Jobsin yksinkertainen haaste oli: ”Mielestäni Macintosh on maailman historian suurin tuote. Apple käytti mainontaa asettamaan Macin vastalääkkeeksi IBM: n informaation aikakauden hallitsemiselle, kaksi päivää ennen tietokoneen lanseerausta. Mikä tekee tarinan rikkaammaksi on se, kuinka lähellä se tuli koskaan lähettää. Applen hallitus vihasi paikkaa ja yritti tappaa sen. Chiat / Day toimitusjohtaja Jay Chiat pidettiin Super Bowl ilmatila riippumatta. Mainos juoksi kerran ja tuotti massiivisia ansaittu media paljon enemmän kuin mitä tahansa yksittäinen TV osto olisi voinut tuottaa. Ad Age nimettiin "1984" Commercial of the Decade 1980-luvulle. Huomautti, että spotti "muutti tehokkaasti Super Bowlin mini-blockbuster-viihteen alustaksi", perintö, joka määrittelee Super Bowlin mainostrategian tähän päivään saakka. Ridley Scottin ikäprofiili Miksi se on ajaton: mainos tuskin näytti tuotetta. Se kertoi tarinan siitä, keitä Applen asiakkaat olivat - kapinalliset, yksilöt, ihmiset, jotka ajattelevat eri tavalla. Neljäkymmentä vuotta myöhemmin Apple rakentaa edelleen kampanjoita saman identiteetin ympärille. Mitä kaikilla seitsemällä on yhteistä Kun tarkastellaan näitä kampanjoita, kuvioita on mahdotonta jättää huomiotta. He johtivat tunteilla, identiteeteillä, hetkillä ja ideoilla. He kohtelivat yleisöään älykkäinä ihmisinä, jotka kykenevät liikkumaan, eivät kuluttajia, joita työnnetään. Ne olivat myös kaikki rakennettu yhdelle, selkeälle ajatukselle, yhdelle ajatukselle, suoritettu täydellisellä vakaumuksella. Ja mikä tärkeintä, ne olivat rehellisiä. Joskus epämukavasti niin. Avis myönsi, että he olivat toiseksi. De Beers rakensi koko kampanjan kiven yhdelle todelliselle ominaisuudelle: se ei rikko. Tällainen radikaali rehellisyys mainonnassa on edelleen harvinaista, ja silti poikkeuksellisen tehokasta, kun sinulla on hermo kokeilla sitä. Vuonna 2026 kun tekoälyn luovat työkalut, suorituskyvyn ohjauspaneelit ja algoritminen kohdentaminen hallitsevat sitä, miten ajattelemme mainontaa, on helppo unohtaa, että perusteet eivät ole muuttuneet. Se on se, mikä teki näistä kampanjoista ajattomia, ja se tekee myös seuraavasta suuresta kampanjasta ajattoman.

This story contains AI-generated text. The author has used AI either for research, to generate outlines, or write the text itself. 

This story contains new, firsthand information uncovered by the writer.

Read My Stories

Tämä ääni on tuotettu tarinan alkuperäisellä kielellä!

7 ikonista 1900-luvun mainoskampanjoita ja mitä nykyiset markkinoijat voivat oppia niistä

About Author

KOMMENTIT

RIPUTA TAGSIA

TÄMÄ ARTIKKELI ESITETTIIN

Related Stories

Hurry! Just One Month Left to Win Up to $2,000 in the #blockchain Writing Contest

About Bitcoin And “Web 2.5,” HackerNoon’s First Documentary

The #bitcoin Writing Contest by Rootstock and HackerNoon: Final Round Results🎉

Win Up to $2000 in the #blockchain Writing Contest by Aleph Cloud and HackerNoon

Hurry! Just One Month Left to Win Up to $2,000 in the #blockchain Writing Contest

About Bitcoin And “Web 2.5,” HackerNoon’s First Documentary

The #bitcoin Writing Contest by Rootstock and HackerNoon: Final Round Results🎉

Win Up to $2000 in the #blockchain Writing Contest by Aleph Cloud and HackerNoon

Light-Mode

Classic

Newspaper

Minty

Dark-Mode

Neon Noir

Minty

HN StartUps