¿Cuánto cuesta iniciar un negocio de videojuegos?

Iniciar un negocio de videojuegos puede variar mucho en costo. Depende de varios factores, incluida la escala del proyecto, la tecnología utilizada y el tamaño del equipo . Para un desarrollador independiente que trabaja en un proyecto de pequeña escala, los costos iniciales podrían ser relativamente bajos.

El costo será principalmente para software y equipo mínimo. Pero los gastos pueden ascender fácilmente a cientos de miles o incluso millones de dólares en un juego comercial. Esto cubriría herramientas de software sofisticadas, salarios para un equipo diverso, gastos administrativos y de marketing.

El mercado de los videojuegos sigue creciendo. Por ejemplo, según la investigación de Statista , en 2024, se prevé que el mercado de los videojuegos alcance unos ingresos de 282.300 millones de dólares y crezca a una tasa anual del 8,76% entre 2024 y 2027 .

Un dato interesante de la investigación es que para 2024 , se espera que el número de usuarios de videojuegos alcance aproximadamente 1.472 millones. Esto demuestra la gran escala y alcance de la industria. Indica el potencial de nuevas empresas para ingresar al mercado y lograr el éxito. ¿Pero puedes iniciar una empresa de juegos sin dinero ?

Consideraciones iniciales para iniciar una empresa de juegos

Al iniciar una empresa de juegos, es importante tener una idea clara de lo que quiere lograr. ¿Quieres crear juegos independientes innovadores o títulos AAA de gran presupuesto ? Si bien aspirar a títulos AAA puede parecer emocionante, es importante comprender que desarrollar este tipo de juegos siendo un recién llegado es difícil. Estos proyectos requieren una financiación sustancial, equipos extensos y un largo ciclo de desarrollo. Esto podría no ser factible para una nueva empresa.

Como se destaca en Quora , los costos típicos de desarrollo de juegos para un desarrollador de tiempo completo pueden rondar los $100,000 por año . Esto incluye salario, seguro y gastos generales. Sin embargo, dependiendo del mercado, se pueden encontrar desarrolladores competentes a este precio. Está ligeramente por debajo del nivel del mercado, pero sigue siendo indicativo de la inversión necesaria en mano de obra calificada.

Conocer a tu audiencia es otro paso clave. Investigar quiénes son tus jugadores, qué juegos les gustan y qué plataformas utilizan. Esto lo guiará en el diseño de juegos que resuenan con su grupo demográfico objetivo y en la elección de las plataformas adecuadas para la distribución.

Comenzar como un servicio de subcontratación B2B es un enfoque práctico. Muchas empresas comienzan ofreciendo servicios de subcontratación para establecer un flujo de ingresos y construir relaciones industriales. Con el tiempo, pasan a crear sus productos. RetroStyle Games, que inicialmente prestaba servicios de subcontratación, ahora también desarrollamos nuestros propios proyectos. Somos conocidos por juegos como Ocean Keeper , Last Pirate – Island Survival y Zombie Run .

Factores que afectan el costo de iniciar un estudio de juegos

El costo de crear una empresa de juegos implica varios costos y factores clave. Puede variar significativamente según la ubicación y las condiciones del mercado. El coste de contratar talento es uno de los mayores gastos.

Dependiendo de la ubicación, el costo del alquiler de espacio de oficina puede variar. Además, comprar las computadoras, licencias de software y otros equipos necesarios puede representar un gasto inicial sustancial.

De acuerdo a Laboratorios Qubit En Estados Unidos, el salario medio anual de un desarrollador de Unity es de unos 124.505 dólares . En India, ronda los 13.000 dólares y en Europa, unos 50.000 dólares (dependiendo del país). Uno de los salarios más bajos de Europa es el de un ucraniano: 24.000 dólares. La diferencia puede influir en dónde una empresa podría elegir ubicar sus operaciones o dónde contratar trabajadores remotos.

Muchos usuarios de Reddit reclamado que formar una empresa en sí no suele suponer un coste significativo. Puede oscilar entre unos pocos cientos y unos miles de dólares. Por ejemplo, en los EE. UU., presentar una LLC puede costar alrededor de $100 , pero esta cifra puede ser significativamente mayor en otros países donde pueden aplicarse impuestos y requisitos contables adicionales.

Si bien algunas herramientas pueden ser gratuitas, el software premium necesario para el desarrollo avanzado de videojuegos cuesta mucho más. El propio Unity , por ejemplo, tiene diferentes tarifas de licencia según las funciones y el soporte requerido.

Hacer llegar el juego a los consumidores implica gastos de marketing, que pueden incluir publicidad, eventos promocionales y los costos asociados con la distribución del juego en varias plataformas.

Los costos legales y administrativos pueden ser altos. Estos incluyen tarifas de registro comercial, derechos de autor y marcas registradas, así como posibles consultas legales.

Las tendencias recientes, como los despidos en la industria del juego , también pueden afectar el costo de iniciar un estudio de juegos. Los despidos podrían dar lugar a una mayor reserva de talento disponible, lo que podría reducir las demandas salariales a medida que más desarrolladores busquen empleo.

En el año 2023, solo los juegos despidieron a 9.000 profesionales del desarrollo de juegos.

Construyendo su equipo de desarrollo de juegos

Tienes dos opciones principales al formar un equipo: contratar empleados internos o trabajar con autónomos , cada uno con su propio conjunto de ventajas y desafíos. Contratar internamente significa traer empleados a su empresa para trabajar a tiempo completo. Es coherencia y compromiso ya que los miembros del equipo están completamente dedicados a sus proyectos.

Además, permite un mayor control sobre el proceso de trabajo y la calidad de los resultados. Sin embargo, puede resultar más costoso debido a los salarios, los beneficios y los costos generales, como el espacio y el equipo de oficina. También ofrece menos flexibilidad, ya que ampliar o reducir el equipo puede implicar complejidades legales como contratos laborales.

Se pueden contratar autónomos proyecto por proyecto , lo que facilita ajustar el tamaño de su equipo según las necesidades actuales. El costo de producir un videojuego puede ser un poco menor, ya que los autónomos generalmente no requieren beneficios ni espacio de oficina dedicado. Los desafíos incluyen la gestión de autónomos que pueden estar en diferentes zonas horarias y es posible que no siempre prioricen sus proyectos debido a sus compromisos con múltiples clientes.

Para hacer realidad sus ideas de negocio de juegos, necesitará una combinación de desarrolladores, diseñadores y gerentes de proyectos . Los desarrolladores son los programadores que escriben el código del juego. Los diseñadores crean la jugabilidad, crean las reglas y la estructura del juego y trabajan en estrecha colaboración con artistas y desarrolladores para darle vida al mundo del juego.

Los gerentes de proyecto mantienen el proyecto dentro del cronograma y el presupuesto, coordinando entre los miembros del equipo y resolviendo problemas. Los artistas y diseñadores de sonido también son vitales, responsables de los elementos visuales y de audio del juego, respectivamente.

La elección entre ayuda interna y subcontratada para el desarrollo de juegos depende de la escala, el presupuesto y el cronograma de su proyecto. Para muchas empresas emergentes, una combinación de ambos podría funcionar mejor, empleando personal interno respaldado por trabajadores independientes para tareas especializadas.

Estudios de casos de empresas de juegos exitosas

Los desarrolladores independientes suelen lograr el éxito gracias a ideas innovadoras y un fuerte apoyo de la comunidad. Un ejemplo destacado es Toby Fox, quien creó " Undertale ".

Comenzando como un pequeño proyecto independiente financiado por una campaña de Kickstarter, "Undertale" se convirtió en un gran éxito debido a su narración única, su mecánica de juego y la fuerte conexión emocional que estableció con los jugadores.

El éxito de este tipo de juegos independientes muestra cómo la creatividad y el compromiso directo con la comunidad de jugadores pueden generar resultados notables incluso con presupuestos limitados.

El presupuesto medio de un juego AAA puede llegar hasta los 100 millones de dólares . Estos estudios, como Naughty Dog, son conocidos por producir títulos de alta calidad como la serie "Uncharted" y "The Last of Us". Estas empresas tienen éxito planificando sus ciclos de desarrollo, invirtiendo en la mejor tecnología y empleando profesionales experimentados que pueden ofrecer juegos complejos y pulidos.

También se centran en estrategias de marketing que garantizan que sus juegos reciban una visibilidad sustancial tras su lanzamiento.

Desafíos y riesgos

La industria del juego enfrenta varios riesgos y desafíos potenciales que pueden afectar el éxito de los proyectos de desarrollo de juegos. Estos incluyen cuestiones regulatorias, amenazas a la ciberseguridad, interrupciones tecnológicas, problemas con la monetización y la retención de jugadores, y los desafíos involucrados en la adquisición y retención de talento.

1. Según el artículo sobre LinkedIn , diferentes países tienen diversas leyes sobre los juegos , como la forma en que manejan las cajas de botín, que algunos consideran una forma de juego. Esto crea un panorama complejo para los desarrolladores de juegos, quienes deben adaptar sus estrategias comerciales para cumplir con las leyes en diversas jurisdicciones.

   
   

2. A medida que los juegos dependen cada vez más de plataformas en línea, crece el riesgo de amenazas cibernéticas. Las empresas de juegos en línea suelen almacenar grandes cantidades de datos personales y financieros, lo que las convierte en blanco de ataques cibernéticos . Para proteger los datos de los usuarios y garantizar la integridad de sus sistemas, las empresas de juegos deben contar con medidas de ciberseguridad como cifrado sólido, autenticación de dos factores y auditorías de seguridad periódicas.
   

3. Innovaciones como la realidad virtual, la realidad aumentada y los juegos en la nube están remodelando los juegos . Si bien estas tecnologías ofrecen nuevas oportunidades, también requieren que las empresas se adapten e innoven continuamente para seguir siendo relevantes y competitivas.
   

4. El cambio hacia modelos como los juegos gratuitos y las microtransacciones ofrece nuevas fuentes de ingresos, pero también desafíos a la hora de equilibrar la monetización con la satisfacción del jugador. Las empresas deben ofrecer buen contenido y modelos de monetización justos para mantener a los jugadores interesados y evitar reacciones negativas.
   

5. Los proyectos de desarrollo de juegos a menudo enfrentan problemas como excesos presupuestarios o subestimación del tiempo necesario para el desarrollo. Emplear estrategias de gestión como Objetivos y Resultados Clave (OKR) puede ser muy eficaz para planificar y mantener los proyectos encaminados. Este sistema ayuda a los equipos a establecer objetivos claros y medir los resultados en función de resultados clave, asegurando una mejor alineación y ejecución de los objetivos de desarrollo.
   

Terminando

Iniciar y administrar una empresa de videojuegos es difícil . Como hemos visto, los gastos iniciales de un videojuego y el mantenimiento de un estudio de juegos pueden diferir mucho dependiendo de múltiples factores. Cosas como la ubicación, el tamaño del proyecto y la estructura del equipo, ya sea que esté formado por empleados internos o autónomos.

Si bien desafíos como cuestiones regulatorias, riesgos de ciberseguridad y disrupciones tecnológicas requieren una planificación cuidadosa y estrategias sólidas, la naturaleza cambiante de la industria del juego también presenta numerosas oportunidades para la innovación y el crecimiento. Adoptar nuevas tecnologías, comprender las demandas del mercado y adaptarse a los cambios en las estrategias de monetización son cruciales para mantener la competitividad y lograr el éxito.

Las estrategias de gestión eficaces, como la adopción del marco de Objetivos y Resultados Clave (OKR) , pueden ser de gran ayuda para mantener los proyectos encaminados y dentro del presupuesto, garantizando que las empresas puedan adaptarse y prosperar incluso en una industria dinámica y a veces impredecible.

Preguntas más frecuentes

1. ¿Cómo puedo iniciar una empresa de juegos sin dinero? Comience desarrollando prototipos de juegos utilizando software y plataformas libres. Busque financiación a través de plataformas de crowdsourcing como Kickstarter o encuentre inversores ángeles interesados en los juegos.

   
   

2. ¿Cuáles son los pasos iniciales para iniciar un estudio de juegos? Investiga tu mercado y define tu concepto de juego. Formule un plan de negocios, elija una estructura legal y adquiera el software y hardware necesarios.

   
   

3. ¿Cuál es el costo promedio de producir un videojuego? Los costos varían ampliamente; Los juegos independientes simples pueden costar unos pocos miles de dólares, mientras que las producciones de grandes estudios pueden superar los millones.

   
   

4. ¿Cuánto cuesta iniciar un estudio de juegos? Los costos iniciales de un estudio de juegos varían desde unos pocos miles de dólares para un estudio independiente hasta varios cientos de miles o más para una operación más grande.

   
   

5. ¿Cuáles son los factores clave que influyen en los costos de desarrollo de juegos? Los factores principales incluyen el tamaño del equipo, la complejidad del juego, el tiempo de desarrollo, el software y hardware y los gastos de marketing.

   
   

6. ¿Cómo puedo financiar mi empresa de juegos? Considere el bootstrapping, el crowdsourcing, el capital de riesgo o las subvenciones gubernamentales. Las asociaciones y los inversores ángeles también son fuentes de financiación viables.