一个全新的数字世界：博物馆死了吗？

NFT 有朝一日可能会取代博物馆的问题似乎没人会大声说出来。博物馆是世界上一些最著名城市的基石。

在卢浮宫或史密森尼博物馆的长长走廊上行走的体验无法被归结为一段代码的东西取代——脚踩在瓷砖地板上的感觉，与其他游客混在一起，敬畏地凝视在宏伟的艺术作品中。还是会？

但就在不久之前，博物馆还被认为完全是浪费空间。认为艺术品可以被普通人欣赏是荒谬的。国王和王后认为艺术不适合平民。有其他想法简直令人难以置信！美丽的艺术品是为贵族创造的，因此，艺术品被保存在私人收藏中，除了最挑剔的眼睛外，任何人都远离。

事实上，世界上最重要的博物馆直到 18 世纪才开始开放。大英博物馆于 1753 年开放。卢浮宫于 1793 年开放。普拉多博物馆于 1819 年开放，纽约大都会博物馆于 1870 年开放。

从这个角度来看，博物馆并不是大多数人认为的永恒的机构，因此随着新技术的广泛采用，可能会产生潜在的破坏。

没有其他技术能够像NFT对艺术和收藏品空间产生如此大的影响。基于区块链的收藏品正在彻底改变社会对所有权的重视方式。

一个全新的数字世界

大多数人在手机上查看 NFT 时的第一反应是：“我宁愿看到真实的东西。”我明白了。谁不想亲自看到大卫雕像而不是在电话上看到它的照片？

谷歌一张图片只需要两秒钟，但人们要排好几个小时才能在现实生活中看到它。谷歌搜索的图片不会让人感到敬畏、惊奇或喘不过气来。但站在棱角分明的五官面前，大卫的目光凝视着远方，不禁感觉到某种超越了时间和美的界限。

但那些认为这是观看艺术的唯一方式的人并不了解区块链、人工智能和 NFT 技术的发展方向，以及元宇宙将如何彻底改变我们在世界上的互动和运作方式。

让我们暂时翻转这个问题，想象一个类似星际迷航的未来。为什么你想去某个地方旅行，排队，买一张票来看看只需要几分钟就能看到元宇宙内部的东西？体验会完全一样。从字面上看没有区别。

事实上，虚拟世界的体验可能会更好，因为您可以触摸大卫雕像，甚至可以将它放在卧室中。

已经有一场军备竞赛来控制未开发的虚拟世界。无论是马克扎克伯格、英伟达、 Winklevoss 双胞胎还是其他人来建造和控制它，NFT 肯定会是一个突出的部分。您将能够查看大量逼真的 NFT 集合，就像查看大卫雕像一样。

您将能够跳入元界，使用加密货币支付进入虚拟空间的费用，并查看一些最著名的 NFTS，这些 NFTS 帮助塑造了空间并成为 NFT 历史的一部分。 （图片看到作为 NFT 兴起的一部分展出的无聊猿游艇俱乐部的集合？）

NFT 的批评者说，艺术品并没有什么特别之处。对某些人来说，这就像看到原始的波洛克——因为让我们面对现实吧：波洛克和油漆飞溅之间的区别可以解释为只有波洛克本人。问题是艺术是可以解释的，如果有人可以在杰克逊·波洛克的画中找到价值，为什么不能在 NFT 中找到价值呢？

无论你站在围栏的哪一边，我们都只是区块链技术的起步阶段，谁能知道它将把我们引向何方或结果如何？没有人知道——甚至马克扎克伯格也不知道，但我很高兴知道这一点。

博物馆可以通过拥抱 NFT 和 Metaverse 来生存

博物馆不需要过时。他们可以利用区块链技术发挥自己的优势。事实上，一些著名的艺术收藏和博物馆已经采取了主动。

佛罗伦萨的乌菲兹美术馆最近以 NFT 形式出售了米开朗基罗的“Doni Tondo”的数字版本；圣彼得堡冬宫博物馆宣布计划将其收藏的杰作作为 NFT 进行拍卖，而大英博物馆希望将其一百多件北斋艺术品作为 NFT 出售。

这些例子表明，有些人可以看到 NFT 带来的潜力和机会——即使对于老牌机构也是如此。博物馆适应这一新格局的关键是利用 NFT 的独特属性——可证明的稀缺性、所有权和出处。这样做可以让这些机构更好地向赞助人和艺术爱好者展示他们的收藏。

更重要的是，它允许艺术博物馆通过拥抱改变它的技术在数字未来的不确定性中蓬勃发展。

NFT 是否会像博物馆一样吸引艺术爱好者，这不是问题，而是何时。艺术世界正在发生变化，博物馆的运作方式也必须随之改变。 NFT 为这些机构提供了一种在保持传统的同时拥抱数字世界的方式。

通过使用 NFT，艺术博物馆可以为他们的顾客创造新的体验，让艺术爱好者更好地了解他们的藏品。然后，他们可以以以前不可能的方式将他们的收藏品货币化。

最后的想法

博物馆不会坚持规避风险的方法，而是只有接受区块链技术所提供的东西，才能在被 NFT 和元宇宙颠覆的威胁中幸存下来。博物馆是我们艺术遗产和文化的唯一保存者的日子已经一去不复返了。

NFT 提供完整的数字体验，让艺术爱好者能够感受到与艺术品的紧密联系，就好像它就在现实世界中他们面前一样。艺术界正在发生变化，这些古老的机构要想生存下去也必须如此。

侯赛因·哈拉克